El Museu Nacional de Cracòvia commemora el 110è aniversari de la mort de Stanislaw Wyspianski amb l'exposició "Wyspianski ". La mostra presenta més de 900 obres d'aquest artista extraordinari i polifacètic de Polònia de principis del segle XX. Wyspianski fou un gran poeta i pintor, dramaturg, dissenyador, dibuixant, renovador del teatre, dissenyador gràfic i escenògraf.

Desconegudes avui per la majoria de la gent, van formar part de la història de l'art. Ens referim a artistes com Elena Luksch-Makowsky, Helene Funke i Erika Giovanna Klien, que van contribuir de manera notable al desenvolupament de la modernitat i les tendències artístiques que es van manifestar a Viena després de la Primera Guerra Mundial. Per commemorar aquestes artistes, el seu art i els seus èxits en el camí de l'emancipació, el Baix Belvedere proposa una retrospectiva llargament esperada.

L'exposició "Cracòvia 1900" explica la història de la ciutat a principis del segle XX, la Belle Époque de Cracòvia.

El Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC), juntament amb el Museu d'Art de Nagasaki i el diari Kobe Shimbun, organitzen l'exposició "Barcelona. La ciutat dels miracles artístics. L'essència de l'art modern català des del Modernisme fins a les avantguardes", que es podrà visitar en cinc museus i galeries del Japó, i en la qual es presenten unes 150 obres provinents d'importants museus i col·leccions d'Espanya, 60 de les quals pertanyen al fons del MNAC. A través de les obres d'artistes com Ramon Casas, Santiago Rusiñol, Isidre Nonell, Joaquim Mir, Ricard Canals, Antoni Gaudí, Puig i Cadafalch, Josep Maria Jujol, Gaspar Homar, Juli González, Joaquim Torres García, Joaquim Sunyer, Josep Clarà, Xavier Nogués, Manolo Hugué o Pablo Gargallo, entre d'altres, l'exposició traça la important evolució de la ciutat a partir de la segona meitat del segle XIX i inicis del XX.

A partir del 29 de juny i fins a l'1 de setembre de 2019, la mostra es podrà visitar al Museu d'Art de Himeji. Posteriorment viatjarà a Sapporo i Shizuoka i finalitzarà la seva itinerància a Tòquio l'abril de 2020.

Per a més informació sobre l'exposició i les dates de la itinerància (disponible en anglès) cliqueu aquí

L'exposició "Chapeau! De Casas i Picasso a Balenciaga i Pertegaz" està dedicada als barrets i a tot allò que en un moment donat van representar, però, sobretot, proposa una mirada estètica a un dels objectes d'indumentària més fascinants de la primera meitat del segle XX, si bé la seva existència es remunta molts segles enrere. Aquesta és la primera exposició amb caràcter històric, retrospectiu i monogràfic sobre el tema dels barrets feta mai a Catalunya i, també, a la resta de l'Estat espanyol.

Per a consultar les activitats paral·leles entorn a l'exposició: 
https://www.fundaciopalau.cat/event/els-diumenges-de-la-fundacio-palau-vine-a-fer-el-teu-barret/

La mostra presenta 47 obres d'artistes de primer nivell dels segles XIX i XX com Fortuny, Rodin, Klee, Matisse, Picabia, Picasso, Dalí i Miró.

Amb motiu del triple aniversari de la Casa de l'arquitecte Victor Horta: 100 anys de la venda de l'edifici, 50 anys de la inauguració del museu i 30 anys de restauració; el Museu Horta presenta tres exposicions inèdites que destaquen la faceta, encara desconeguda, de Victor Horta com a col·leccionista. Les tres exposicions: "La Història del museu", "La Casa Horta" i "El taller i l'ampliació del museu" es presenten simultàniament en els tres edificis del museu.

La National Gallery presenta la primera exposició organitzada al Regne Unit en més d'un segle de l'impressionista espanyol Sorolla, conegut com el "mestre de la llum" per les seves teles iridescents. És una oportunitat extraordinària per veure l'exposició més completa de les pintures de Joaquín Sorolla y Bastida (1863-1923) fora d'Espanya.

El Leopold Museum dedica una de les retrospectives més completes mai presentades a Oskar Kokoschka (1886-1890), que fou considerat "el més indòmit" dels artistes. Amb unes 260 obres, que inclouen algunes peces clau de col·leccions internacionals, així com obres que mai o poques vegades s'han exhibit abans, la mostra se centra en el treball multifacètic de Kokoschka en tots els períodes de la seva obra, que va crear en diversos llocs, que inclouen Viena, Dresden, Praga, Londres i, finalment, Villeneuve.